Utstillere er:
Mildrid Overegseth, Octavio Gil Villegas, Ida L. Vik, Magne Sandøy,
Aud Lilleengen, Kjellaug Samuelsen, Astrid Dahlsveen, Kjersti Stokke, Grethe By Rise, Emil Schanche, Ellen Reksterberg, Rigmor S. Hoff, Martin Rasch, Hans Keuls, Tone Ek, Toril G. Oksvold, Kolbrun Ledang, Anita Duun Lorentsen, Bente k. Aarskog m.fl.

Det blir gløgg og riskrem på åpninga av juleutstillinga i år også,
- det må nok kalles en tradisjon når det er niende året med samme servering ved Galleri Empati.
Det er noen år siden sist det ble vist kunst av ”rissaværingen” Mildrid Overegseth ved galleriet, så nå stiller hun ut her igjen med noen av sine flotte akvareller.
Ny utstiller er Ida Lorentze Vik opprinnelig fra Brekstad nå bosatt i Rogaland hvor hun studerer kunst ved Kunstskolen i Stavanger. Hun har allerede rukket å komme igjennom ”det trange nåløyet” og bli antatt med sin videokunst ved den prestisjetunge høstutstillingen i Oslo. Ved juleutstillingen viser hun grafikk.
Det blir også gjensyn med grafikk av tidligere Fosenstipendiat Octavio Gil Villegas. Han hadde en meget spennende separatutstilling ved Empati i september 2002.

FESTIVALUTSTILLING 6.7. - 9.7. 2006
i samarbeid med Brekstad Kulturfestival.
Utstillingen holdes ved Ørland Kysthotell.
Hovedutstillere er 2 kunstnerefra Riga i Latvia Anita Meldere og Lena Akopian,
og kunstnere fra kunstprosjektet "Art Surprise":
Bente k. Aarskog, May Lise Hoel, Aud S. Lilleengen, Toril G. Oksvold,
Kjersti Stokke og Alf Toftner.
se også www.kulturfestival.no

FESTIVALUTSTILLING MED FARGERIKT PUST FRA ØST

Ved Brekstad Kulturfestival har vi i år vært så heldig å få 2 spennende billedkunstnere
fra Latvia, - den ene er Anita Meldere som kunstprofessor fra Kunstakademiet i Riga,
og den andre er Lena Akopian tegner og grafiker, som nå er bosatt i Norge.

I tillegg til de to hovedutstillerne vil festivalen få et overraskende element i form av et uvanlig kunstsamarbeid mellom flere andre kunstnere,- såkalt ”Art Surprise”.
Festivalutstillingen arr. også i år i samarbeid med Galleri Empati.

Lena Akopian , f. 1959 i Riga, Latvia

Billedkunstneren Lena Akopian er fra det tidligere Sovjet og kommer opprinnelig fra Latvia. Sammen med mannen, billedhoggeren Ashot Tonoian og to døtre flyktet hun fra Armenia etter det store jordskjelvet i 1988. Siden 1990 har Lena vært norsk statsborger og er nå bosatt i Drammen.
Akopian veksler mellom tegning, grafikk og datagrafikk. I datagrafikken skanner hun inn egne tegninger og bearbeider disse elektronisk; en fusjon av gammelt håndverk og moderne teknologi. Ved denne utstillingen deltar hun med grafikk i teknikken litografi.
Lena har en utdannelse med vekt på klassiske verdier. Hun gikk på Kunstskole for barn og ungdom i Riga og på Statens Kunstakademi avdeling for grafikk i perioden 1977-1983. Hennes forbilder og inspirasjonskilder er bla. fra italiensk renessanse og gammel egyptisk kunst.
Relasjoner mellom mennesker, følelser, drømmer og folk i bevegelse er gjennomgangstema i Lenas billedkunst.. Hun mener også at kunsten skal være estetisk og symbolikken lett forståelig for folk flest, men ikkje slik at det blir for ”søtt”. Streken er et viktig element i Akopians uttrykk.
Hun har deltatt ved mange utstillinger i Norge og utallige internasjonale utstillinger siden 1980. Bla. i USA, Latvia, Litauen, Frankrike, Italia, Tyskland, Tsjekkoslovakia, Russland og Armenia.
Lena Akopian er medlem i BBK, NNK, Norske Grafikere og Tegner Forbundet.
Hun er blitt innkjøpt av div. samlinger, offentlige instanser og blitt benyttet som illustratør ved mange forlag.

Anita Meldere, f. 1949 i Riga, Latvia

”Gjennom årene har jeg blitt fanget av linjer, farger, stemninger
som hjelper meg å uttrykke min sjel…
Min kunst uttrykker dimensjoner av mitt ”ego” . Den er hva jeg er, hva jeg var og
hvordan jeg kanskje kommer til å bli. Den forsterker og utvider mitt potensiale.
Kan den kreative prosessen skilles fra livet? Jeg tror ikke det. Uansett, - folk er
forskjellig i sin evne til å oppfatte livet, til å oppdage og spille på sine indre reserver,
til å se seg selv som andre ser dem og det å forstå meningen med livet.
Et blankt lerret i mitt staffeli, - et gryende håp om en ny begynnelse.
Jeg er fascinert av farger, linjer, av penselstrøk, av mine fingrers berøring,
- det å være i stand til å mane frem, i et stadium å få frem en illusjon av
atmosfære og vibrasjon av sjel.
Mine malerier er mitt livs smerte og glede.”

Ut ifra hennes egne ord aner vi at Anita Meldere er en spennende, allsidig og fargerik kunstner. Foruten å være ”kvinnelig maler”, som hun liker å kalle seg selv, er hun professor ved Latvias Kunstakademi i Riga. Der underviser hun i kunstfag, fargelære, design og metalldesign. I tillegg har hun private elever.
Hun er en spennende, allsidig og fargerik kunstner, og er bla. medlem av The Artists Union of Latvia og har, eller har hatt, en rekke verv innen kulturorganisasjoner i sitt hjemland. Anita har også sittet i ekspertkommisjonen ved Kulturdepartementet. Hun regnes som en av Latvias mest anerkjente nålevende kunstnere.
Utallige separat,- og kollektivutstillinger har hun hatt, både i alle de mest kjente gallerier og museer i sitt hjemland, inkludert The State Museum of Art.
I land som f.eks. Norge, Tyskland, Belgia, USA og Canada har publikum også
fått sett hennes kunst.
Hennes malerier finnes i mange museer og samlinger rundt om i verden,
- og mange av Anitas flotte arbeider er blitt publisert i bøker og tidsskrift
i mange land.
Det er lett å bli glad i, og fascinert av Anita Melderes malerier. Frie, fargerike strøk med stor og brei pensel er hennes kjennemerke , enten det er snakk om hennes store, fargerike, abstrakte arbeider, eller hennes figurative kunstverk. Det er en spontan og sporty friskhet over hennes arbeider. Fargene er klare og rene , og fargeharmoniene er helt vidunderlige.
Hun har en evne til å treffe den riktige stemningen med sin tolkning av f.eks. personen som portretteres. Hun avslører sterke følelser og sinnsbevegelser, virkeliggjør det synliglige , slik som hun oppfatter det, og fanger øyeblikket
med sin pensel.
Fargene er et viktig ”redskap” for Anita, hun sier : ” - som kunstner, og i mitt kreative yrke, ser jeg at betydningen av, og viktigheten i kunnskapen om
farger, fargeuttrykk, virkningene av teksturale effekter, har stor innvirkning
på fargenes språk.”

” Art Surprice”,
et uvanlig kunstprosjekt der flere kunstnere møtes i en todagers workshop
like før festivalen og lager kunstverk sammen som skal stilles ut ved festivalutstillinga. De lar seg inspirere av hverandre, teknikker hver enkelt bruker og arbeider gjerne på samme kunstverk.
Kunstnerne som er med på denne spesielle happeningen så kort tid før
festivalen er bla.:Bente k. Aarskog, May Lise Hoel, Aud Lilleengen,
Toril G. Oksvold, Alf Toftner og Kjersti Stokke.

Fra venster Alf Toftner, Aud Lilleengen, Bente k. Aarskog,Toril G. Oksvold, Kjersti Stokke og May Lise Hoel. Foto: Snorre Berg	Aud tegner Dalmatireren Dahli` ut i det fri
Alf bruker vekster fra galleriets hage som sjablonger	Maleri laget av May Lise og Kjersti

SOMMERUTSTILLING 17.6. - 20.8. 2006

Sommer + kunst + rabarbragrøt =
Sommerutstilling ved Galleri Empati.

Lørdag 17. juni kl 13. åpnet årets sommerutstilling.
Nok en gang serveres rabarbragrøt med fløtemelk og sukker på åpningsdagen.
Som flott følge til den nye utstillingen blir detmusikalsk innslag på åpningen med barokkmusikk på blokkfløyte av Jenny Sage.
Med vingesus og nostalgiske leker som tema i sin kunst kommerBjørg Omundsen
fra Rogaland som et friskt pust med sine oljemalingsbilder.
En spennende kunstner som har sin utdanning bla. fra Kunstskolen i Rogaland. Hun
har undervist i oljemaling i over 20 år og har vært daglig leder ved Det Frie Kunstakademi i Stavanger.

Fra Rigas gyllne kyst kommer mange kjente kunstnere og bidrar med flott kunst. Ekteparet Janis Spalvins og Ieva Spalvina stiller med kunstverk i sine særegne og spesielle akvarellteknikk.

En liten forsmak på hva de to kunstnerne som er utstillere ved Brekstad Kulturfestival
blir også å se. Det er to spennende kunstnere som også er fra Latvia, - den ene er kunstprofessor fra Kunstakademiet i Riga, Anita Meldere og den andre er Lena
Akopian som nå er bosatt i Norge og er blitt norsk statsborger.

Som alltid er sommerutstillingen allsidig og med mange utstillere og teknikker.
Mange som ikke har vært innom galleriet så ofte tror at vi bare har billedkunst,
men her finnes keramikk fra mange aktører, glasskunst i smått og stort, designersmykker i mange varianter og kunstkort og mye mer.
Glasskunstner Bente k. Aarskog som er godt kjent for de fleste av Galleri Empatis
kunder for sine flotte gjenstander med metaller i glasset, stiller nå bla. med helt
nye glass fat i flotte farger og ny design.
Mange av galleriets tidligere utstillere er med også i år med nye ting, det er Grethe
By Rise, Magne Sandøy, Ellen Reksterberg, Aud Lilleengen, Kjersti Stokke, Kolbrun Ledang, Rigmor S. Hoff, Anita Duun Lorentsen, Martin Rasch, Emil Schanche,
Kjellaug M. Samuelsen, Tone R. Aaserud, Harald Kirkbak m.fl.

"Traditional stile" akvarell Ieva Spalvina	"At the sea" akvarell Janis Spalvins
"Lady with bird" lito Anita Meldere	"Lek med meg 1" olje , Bjørg Omundsen

VÅRUTSTILLING 13.05. - 11.06. 2006.

"Tussilago" av Rigmor S. Hoff

"See me" av May Lise Hoel

"Piken i gresset" av Katrine Standal

Nå er våren kommet for fullt og like sikkert som den er det ny vårutstilling
ved Galleri Empati.
Kollektivutstillingen består denne gang av mange av tidligere utstillere som bla.
Astrid Dahlsveen, Rigmor S. Hoff, Eldbjørg Haugberg, Aud S. Lilleengen,
Martin Rasch, Grethe By Rise, Magne Sandøy, Emil Schanche, Kjersti Stokke
og Terje Weness.

To nye utstillere er med denne gang, den første er den unge debutanten Katrine
Standahl fra Bjugn. Hun er 18 år og går nå andreåret på tegning, form og farge
ved Fosen vg. skole og målet hennes er å bli arkitekt.
Det er første gang hun stiller ut ved et galleri, men det er ikke første gang hun
stiller ut sin kunst, for hun har deltatt ved utstillinger i regi av Kulturskolen, Fosen videregående og UKM. Ved denne utstillingen stiller hun med grafikk og tegninger. <Personlig liker jeg ikke å jobbe abstrakt. Jeg må se at det er noe figurativt> sier hun. Katrine ble nominert til talentprisen i kultur under Fosenpris kåringa i år.

Den andre nye utstilleren er May Lise Hoel fra Trondheim. Hun jobber mest i akryl på store kvadratiske flater, gjerne i kombinasjon akryl / collage el. akryl / foto.
Hun sier om seg selv at: < Jeg maler bilder fra en kvinnes liv. Det er sterke, store transparente flater der linjene bevisst går over i hverandre. Bildene er fargesterke
og utstråler en litt ubekymret sommerlighet. Isolasjon, smerte og sorg er tilstede, men bildene utstråler stolthet og styrke. Det som mangler i bildet kan være like viktig, som det som er der. Det er kvinner som ekshibisjonerer sin kvinnelighet og bruker den som sitt skjold mot verden. Av og til fremstår de i barnlige kropper, som eks. i ballerinaen som har vunnet en stor dansekonkurranse...
Jeg skriver små frittstående tekster i dagligspråk, koblet med overraskende
billedbruk. Kontrastene mellom det hverdagslige og det poetiske, det uskyldige og det gruoppvekkende, er opplagt i slekt med bildene.
Dette sterke slektskapet, koblet med min bakgrunn som grafisk designer,
har gitt meg ambisjoner om å knytte tekstene formmessig til bildene.Denne maleteknikken kommer jeg til å utforske videre. Ambisjonen er å vise hvordan denne kvinnen lever, spiser, sover og hvor hun bor. Og ønsker å formidle bilder gjennom bla silketrykk, plexiglass, glass og installasjon.
Musikk betyr mye for meg, noe som gjenspeiles i billedtitlene. Musikksmaken er variert, men jeg har en spesiell kjærlighet til punk, rock og pop
som rommer store lengsler. Punkens visuelle utrykk har alltid fascinert meg.>

I tillegg er det også utstilling i nedre galleri med kunstnere som bla.
Bente k. Aarskog, Tone R. Aaserud, Tone Ek, Bente Eidem, Kris Kaminski,
Harald Kirkbak, Kolbrun Ledang, Anita Duun Lorentsen, Eli Møller, Istvan Marton,
Kjellaug M. Samuelsen m.fl.
De øvrige omtalte kunstnerne er utøvere i mange forskjellige uttrykk og teknikker som de fleste maleteknikker til grafikk, keramikk, glassfusing og smykker, - noe for en hver smak med andre ord.

Se også omtale fra Kulturnett her.

Se fra Ørland kommunes web side her